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Horacio
Lavandera
Una promesa que ya es presente

Con sólo 22 años, Horacio Lavandera es uno de los pianistas
argentinos más destacados a nivel internacional. Radicado en
España desde 2003, las mejores salas del mundo fueron
testigos de sus brillantes interpretaciones. El próximo 2 de
junio culminará su gira nacional con un concierto auspiciado
por Revista Pilar City & Countries en el hotel
Sheraton Pilar a beneficio del Rotary Club.
Todavía no
había aprendido hablar, pero con dos años recién cumplidos
se las ingeniaba para hacerle entender a su papá que quería
escuchar los discos de la Electric Band de Chick Corea.
Por esa extraña razón que hace a las biografías de los
genios coincidir, los comienzos de Horacio Lavandera en la
música se parecen mucho a los de tantos otros maestros que
hoy admira.
Fue en la infancia cuando aparecieron los primeros indicios
que presagiaban un fututo promisorio para ese chico de Villa
Devoto que se hubiera abocado al contrabajo si no fuera porque
lo convencieron de que la altura de un niño de 4 años no era
la apropiada para ese instrumento.
Curioso y obstinado, entendió que eso no era un motivo para
truncar su vocación sino más bien el punto de partida de uno
de los vínculos más sólidos que forjaría en su vida. El
teclado lo cautivó cuando aun estaba en el jardín de
infantes y a los 7 años llegó el momento que hoy recuerda
como el más inolvidable de su carrera. Con un piano prestado,
comenzó a tomar clases con su tía Marta, egresada del
conservatorio de Vicente Scaramuzza. Precisamente, ese
interés precoz por la música que siempre lo diferenció del
resto de sus pares, no llamó la atención dentro de su
familia, que ejerció una influencia determinante en las
preferencias de Horacio.

"Pertenezco
a una familia de músicos", explicó el pianista a Revista
Pilar City & Countries. "Mi padre es
percusionista -continuó- y desde hace más de 20 años
integra la Orquesta del Tango de Buenos Aires. Esto me
permitió el contacto con todo tipo de instrumentos y una gran
gama de estilos musicales. Por supuesto el tema recurrente en
nuestra familia era el arte musical, conciertos, opera,
ballet, comedia musical. Con este entorno todo se fue dando
naturalmente".
Con un gusto
bastante más sofisticado que el de cualquier chico de su
edad, a los 8 años se deslumbró con la música de George
Gershwin, y a los 13 se interesó por la música
contemporánea a partir de los Tres Extractos de Wozzeck, de
Alban Berg. Más tarde llegaron las clases con el maestro
Antonio De Raco.
Con estos antecedentes, fácil es deducir que desde que tiene
uso de razón tuvo que convivir con el mote de "niño
prodigio", calificativo que rechaza y del que se fue
desprendiendo con esfuerzo y perfeccionamiento en el exterior.
Radicado en Madrid desde hace tres años -donde toma clases
con Joseph Colom-, Horacio Lavandera concedió una entrevista
exclusiva a Revista Pilar City & Countries, donde
habló de su presente y del espectáculo que brindará en el
hotel Sheraton Pilar el próximo 2 de junio.
Revista
Pilar City & Countries: Siendo tan joven tiene realizada
hasta el momento una trayectoria excepcional. ¿Le resulta
fácil llevar adelante tan destacada carrera y ritmo de vida a
los 22 años?
Horacio Lavandera: A mí no me resulta un peso, porque amo
mi trabajo, pero por supuesto requiere de muchísimo estudio y
condiciones. La edad es sólo una circunstancia. Para algunos
podré parecer precoz, pero lo cierto es que yo no podría
sentirme más cómodo y feliz en este constante y profundo
estudio de cada obra que interpreto.
P
C&C: ¿Qué balance hace de tu estadía en Europa, donde
reside desde hace algunos años?
HL: Desde que tengo 13 años estuve frecuentemente en
Europa realizando actividades musicales. Estoy muy orgulloso
de haber participado en las series más importantes de
conciertos, esto me ha permitido la posibilidad de mostrar mi
arte en las salas más prestigiosas de España y el resto de
Europa, como la Sala Sinfónica del Auditorio Nacional de
Madrid junto a London Chamber Players, la Maison de Radio
France, el Wigmore Hall en Londres, el Auditorio de Galicia,
el Auditorio de Tenerife en las Islas Canarias, en el
Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo junto a la Orquesta
Sinfónica, el gran Auditorio Europarque en Oporto junto a la
Orquesta Metropolitana de Lisboa, una gira de conciertos por
todo el sur de España en 2004. Participé como único
pianista en el Festival de Lucena 2004, en el Festival de
Ayamonte 2006. Participé el año pasado en el CDMC, una de
las series de conciertos de música contemporánea de mas
prestigio de Europa como único pianista en el Centro de Arte
Museo Nacional Reina Sofía, presentando un concierto
electroacústico para piano sintetizadores y cinta, con
auspicio de Yamaha.
Quisiera mencionar el respeto y aprecio por mi arte con que me
han tratado la prensa en general, el diario El País y el
diario El Mundo de Madrid, el diario Heraldo de Aragón, La
Republica de Milán, Il Giorno de Roma, Il Gazzettino de
Venecia, Il Corrire de la Sera de Milán, Süddeutsche Zeitung
de Munich, La Nueva España de Oviedo, Le Monde de Paris, las
revistas El Cultural del Mundo, 12 Notas, Audioclásica etc.
Con el
entusiasmo de un chico que conoce de cerca de a sus ídolos
pero con una madurez y un temple que denotan mucha más edad
de la que tiene, Horacio admite que vivir en España "me
ha permitido estar más cerca de los grandes maestros".
Tal es así que el compositor alemán Karlheinz Stockhausen,
de quien se confiesa admirador y "con quien me une una
gran afinidad musical además de una gran amistad" -como
él mismo remarcó-, recientemente le ha enviado una copia del
manuscrito de su obra "Dritte Stunde" para que la
estrene.
Además, destacó haber trabajado "junto al pianista
Maurizio Pollini, con el compositor Mauricio Kagel; también
junto a los franceses Guillaume Connesson y Richard Dubugnon,
entre otros".
P C&C:
¿Cuáles son sus compositores preferidos y por qué?
HL: A Alban Berg como compositor y ser humano, que con su
obra, especialmente, su opera nos muestra al ser humano en su
punto más bajo para que aprendamos a reflexionar sobre la
naturaleza humana.
P C&C:
¿Qué fue lo más valioso que aprendió junto al maestro
Joseph Colom en España?
HL: Desde que me establecí en Madrid estoy trabajando con
el maestro Colom. Es de destacar su gran libertad musical que
lleva a que la música se sienta espontánea, nueva, vital.
P C&C:
¿Qué condiciones debe reunir una obra para que la elija?
HL: Una obra, para que la elija, debe tener un valor
trascendental, musicalmente hablando.

P C&C:
¿Cuál es su objetivo al volcar una obra al piano?
HL: Brindar a mis oyentes una nueva experiencia de
reflexión. Intento darles la obra de la forma más directa y
clara posible en cuanto a todos los parámetros. Quiero que
conozcan un mundo nuevo, otras dimensiones, que puedan
escuchar una complejidad nueva; que cada obra les sea
revolucionaria, que los abra a nuevos pensamientos, y
principalmente que les deje un rastro sobre esa arquitectura
musical que les estoy transmitiendo al que puedan volver con
la reflexión y su sensibilidad.
P C&C:
Teniendo tantos conocimientos técnicos imposibles de
abandonar en el momento que escucha una pieza musical, ¿le
queda lugar para la emoción?
HL: La emoción por sí sola no es suficiente. Todo ser
humano debe ser reflexivo frente a sus impactos y pensar y
repensar que es lo que le afecta.
Crítico
acérrimo de la cultura de masas, Horacio reconoce entre
líneas que la realidad argentina lo llevó inevitablemente a
convertirse en un exiliado cultural que, para desarrollar su
talento y conseguir un lugar destacado en la elite de los
grandes artistas, necesariamente debe buscar sus horizontes
lejos del Río de la Plata. Sin embargo, con 22 años, el
sueño de un mejor futuro aún está lejos de convertirse en
una quimera.
P C&C:
¿Es difícil desarrollar esta carrera en América Latina?
HL: Hasta que América Latina no haga una escala de
valores y sitúe la cultura en el nivel que le corresponde no
se podrá desarrollar ninguna carrera de música de arte de
nivel internacional. No hay políticas sistemáticas de apoyo
a la cultura y la educación en nuestros países por parte de
un estado involucrado en el desarrollo de actividades
culturales y artísticas y en la educación en estas áreas.
P C&C:
¿Qué sueños profesionales le quedan por cumplir?
HL: Otros sueños…. que los valores culturales se
pongan en su debido lugar. Que escuchemos a los grandes
pensadores que se respete a los mayores filósofos y artistas
que crean la pintura, la música, el teatro más complejo e
intenso, que las grandes audiencias actuales tengan un marco
cultural amplio y heterogéneo, y no se cierren solamente en
lo que les ofrece la cultura masiva. Mi deseo sería que las
personas no se dejen invadir y que busquen el ocio y momentos
de dispersión en los más grandes pensadores. En la música
desde hace 50 años el planeta no avanza: la última obra
revolucionaria de arte musical estuvo compuesta por Karlheinz
Stockhausen hace 15 años y esto no debe seguir así. Avanza
la vulgaridad, la banalidad y el consumismo que llevan a la
destrucción del ser humano causando mucho daño.
Hay que hacer una reflexión y una crítica muy importante
acerca de la situación cultural que estamos viviendo
actualmente.
Culminando
la gira que lo tendrá durante un mes en nuestro país, el
próximo 2 de junio Horacio Lavandera se despedirá de la
Argentina en el hotel Sheraton Pilar, con un concierto
auspiciado por Revista Pilar City & Countries a
beneficio de Rotary Club Pilar en el que interpretará un
programa compuesto por las Sonatas Nº 14 en Do sostenido
menor opus 27 Nº 2 "Claro de Luna" y Nº 21 en Do
mayor opus 53 "Waldstein" de Beethoven; tres obras
de Chopin: Gran Vals Brillante en Si bemol mayor opus 18, Gran
Vals Brillante en Mi bemol mayor opus 34 Nº 1 y Polonesa en
La bemol mayor opus 53; culminando con la Rapsodia húngara
Nº 2 S. 244 de Franz Liszt (1811-1886).
P C&C: ¿Qué expectativas tiene del concierto que va a
dar en la ciudad de Pilar el próximo 2 de junio?
HL: Espero que el público venga al concierto, con
deseos de disfrutar de mi arte del mismo modo que yo tengo en
transmitirles las más bellas obras musicales que hayan
compuesto Beethoven, Chopin y Liszt.
P C&C:
¿Tiene algún significado especial volver a Buenos Aires?
HL: Siempre me gusta volver a Buenos Aires, porque veo a
mi familia y mis afectos. El público argentino siempre es muy
cálido y ha sabido darme grandes alegrías y hermosas
sorpresas.
Está
acostumbrado a ser la excepción. Su talento marcó la
diferencia y le dio una vida atípica. Hoy, ya dejó de ser
una promesa para convertirse en un pianista consagrado,
posiblemente el mejor que ha dado la música argentina en los
últimos años. Rodeado de maestros y de grandes artistas, es
ahora su sencillez lo que lo destaca entre sus pares. Con más
futuro que pasado, Horacio Lavandera ya es un grande.
RADIOGRAGÍA
DE UN TALENTO
Nació
en Buenos Aires, en diciembre de 1984. A los siete años
comenzó a estudiar piano con su tía Marta. Luego, tomó
clases con Antonio De Raco, hasta que a los 19 se radicó en
España, gracias a una beca otorgada por el gobierno español,
para continuar sus estudios con el maestro Joseph Colom.
A los 16 resultó vencedor del III Concurso Internacional de
Piano Umberto Micheli, en La Scala de Milán. Además,
recibió el Premio Especial de la Orquesta Filarmónica de La
Scala "Mejor Intérprete de Piano y Orquesta".
Editó su primer disco, "Debut", en 2000 mediante el
sello Testigo Recordings. Incluye obras de Mozart, Chopin,
Berg y Ginastera. Grabó además el concierto Nº 4 de
Beethoven con la Youth Orchestra of the Americas. Su último
compacto "Tres B", Bach, Johannes Brahms, Beethoven,
fue registrado en vivo durante la edición 2005 de los
Festivales Musicales de Buenos Aires. (ER).
Fue seleccionado en las Master Class de Maurizio Pollini
durante el Festival de Lucerna 2004. Recibió el Premio
"El Primer Palau 2004" por su interpretación de
"Noches de los Jardines de España", de Manuel de
Falla. Obtuvo el Primer Premio en el V Concurso Bienal Juvenil
de Festivales Musicales de Buenos Aires (1999). Luego de
presentarse en los Festivales Musicales Buenos Aires 2005,
tocó en España, en el Wigmore Hall de Londres, en el
Musikverein, en Viena, y en el Auditorio de Radio France, en
París, además de realizar varias giras por Japón.
Las
entradas anticipadas se encuentran a la venta por
Ticketek al
5237-7200
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